NOMADIC EXPRESSION
WEST
Siaynz adoptó el mantra de perseguir atardeceres. Cada día, esperaba ansiosamente la oportunidad de capturar la belleza del sol mientras descendía lentamente sobre el horizonte. Incluso durante sus días más oscuros, encontró consuelo en los cálidos rayos que pintaban el cielo en tonos vibrantes.
Su pasión por perseguir atardeceres lo llevó a la Costa Oeste, donde siguió su lema al máximo. Determinado a seguir al sol hasta que se pusiera, su arte refleja la belleza y la maravilla que descubrió en el camino.
NOMAD
Inspirado por lo desconocido, Siaynz sintió el deseo de desafiarse a sí mismo y explorar nuevos horizontes.
Había crecido mudándose con frecuencia y experimentando la violencia a lo largo de su vida, incluida la pérdida de su padre debido a la violencia relacionada con las drogas a una edad temprana. Veía su hogar simplemente como un lugar para descansar la cabeza.
A medida que alcanzó la adolescencia tardía, tomó la decisión de abandonar su hogar y emprender un viaje para descubrir el mundo más allá de sus experiencias anteriores."
La expresión creativa fue crucial para mi salud. No siempre fui bueno comunicando mis emociones con palabras; se sentía vergonzoso y doloroso expresarme. Crear fotografías me permitió estar solo con mis emociones y expresarlas a través de la composición y el color.
Siaynz nació como Alan Saenz Nores en Denver, Colorado, el 6 de octubre de 1998, de padres inmigrantes de México. Como muchos antes que ellos, habían llegado a Estados Unidos en busca de una vida mejor. Sin embargo, la tragedia ocurrió cuando Alan tenía sólo seis años. Su padre fue asesinado, dejando a su madre sola para criar a tres hijos: Alan y sus dos hermanos menores.
Crecer sin un padre fue durante mucho tiempo algo que carcomía mi subconsciente, plagaba mi vida de dolor, el amor que había experimentado en mi infancia temprana parecía haber desaparecido. Había construido muros que me dejaron en aislamiento.
Desde temprana edad, Siaynz se sintió atraída por el mundo de la creatividad y la expresión. Encontró consuelo en el arte, usándolo como medio de escape y como una forma de darle sentido al mundo que lo rodeaba. A medida que crecía, perfeccionó su oficio y comenzó a experimentar con diferentes estilos y medios.
Cuando era niño, Siaynz no se dio cuenta de la gravedad de crecer sin la presencia paterna, por lo que se vio obligado a resolver las cosas por su cuenta. Afortunadamente, fue guiado por el amor y apoyo de su madre.
IMPULSADAH
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Esforzarme mentalmente, había cobrado su precio. Viviendo en aislamiento, comencé a cuestionar mi cordura."
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El tiempo alejado de las personas que amaba me permitió explorar la compasión necesaria para amarme a mí mismo.
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El mundo que me rodeaba se había hecho más grande, ya no estaba confinado a lo que sabía, estaba cara a cara con el desmoronamiento de la realidad.
EXPRESIÓN
Sin duda ambicioso, Siaynz era plenamente consciente de que alcanzar sus objetivos requeriría no sólo talento sino también paciencia. Entendió que tropezar y enfrentar sus propios miedos y mortalidad era necesario para superarlos y llegar al otro lado del miedo.
Creía firmemente que mejorar su oficio lo llevaría a donde quería estar. El viaje de Siaynz lo llevó a redescubrir al joven que soñaba con capturar la belleza eterna de la naturaleza, explorar y superar los límites, enfatizando la importancia del diseño, la capacidad humana de revelar la belleza y la satisfacción de superar los desafíos físicos.
La tranquilidad desapareció hace mucho tiempo.
el corazón ya no quiere,
el tiempo ha pasado,
la mente descansa,
La tranquilidad crea por fin.
FRONTERA
Siaynz sabía que cada creación reflejaría un pedazo de su alma al transformar lo intangible en algo tangible. Cada obra servía como un mapa de su viaje, brindando una visión del camino que lo llevó hasta donde está hoy.
Apegarse a creencias significaba estar desconectado de la realidad presente, renunciando a la capacidad de descubrir nuevas formas de vivir y comprender nuevas formas de pensar.
Corazón de oro,
mira en los ojos de la vida,
para encontrar la paz en el interior,
crea una vida completamente nueva,
ya no vivas en la lucha,
crea para luchar por la vida.
“Caminando a lo largo del puente y viendo su gran escala, flotando alto sobre el océano, no pude evitar sentir asombro. Siempre he sentido fascinación por los puentes colgantes; al poder tocar los cables y sentir su tensión, experimenté su inmensa potencia.”
El peso y la fuerza impresionantes del puente llenaron a Siaynz de un sentimiento de empoderamiento; se maravilló de la forma en que podía cargar tanto peso y seguir siendo fuerte. Esta experiencia estimuló su imaginación e inspiró a usar sus talentos para crear sus propios puentes, no solo entre lugares físicos, sino también entre personas e ideas.
Siaynz siempre había sentido fascinación por el poder de las estructuras y su capacidad para conectar personas y lugares. Fue eso lo que lo llevó a viajar a San Francisco, donde exploraría y descubriría obras inimaginables de la historia contemporánea. Mientras caminaba por el Golden Gate, quedó impresionado por su majestuosa presencia y comenzó a verlo como algo más que un simple medio de transporte. Para él, el puente era como un portal, directamente de una película, que unía dos mundos diferentes: el de los vivos y el de los muertos.
SOLITUD
El viaje lejos de casa fue uno que trajo consigo una inmensa soledad para Alan. Viviendo en su coche, las noches frías e incómodas eran habituales. Sin embargo, la realidad de su vida estaba llena de experiencias, ya que veía el mundo desde su humilde morada. El mundo estaba abierto para tomarlo, y se veía viviendo entre personas de todos los ámbitos de la vida, no solo dentro de una cierta clase o estilo de vida.
“Entendí que tropezar, enfrentar mis propios miedos y la mortalidad, era necesario para llegar al otro lado del miedo.
”
SUEÑOS
“El trabajo que había concebido era el resultado del miedo, la tristeza y la angustia; cada fotografía buscaba crear una realidad que me permitiera huir de mis emociones, al mismo tiempo que me enfrentaba a ellas al crear una nueva realidad.”
Había visto demasiadas veces a las personas a mi alrededor renunciar a sus sueños. Ver a la gente simplemente aceptar lo que se les entregaba es la fuerza impulsora más grande de por qué creo, para inspirar a las personas a ser lo suficientemente valientes y locas como para soñar un sueño invisible y malentendido por los demás
A través de su arte, Siaynz desafió el pensamiento convencional y alentó a otros a ver el mundo de una manera nueva y emocionante. Su trabajo llegaba a las personas a un nivel profundo y emocional, inspirándolas a superar sus límites y abrazar su propio sentido de empoderamiento.
NOCTURNAH
Cada pieza de paz,
un alma para descansar conecta la mente,
cerca del miedo el corazón rechaza,
una lucha para iluminar en el descanso de medianoche,
un corazón curado refleja el amor
En la noche tardía, las luces velaban sobre la ciudad.
“Para mí, el riesgo no era algo que pudiera calcularse o medirse, era simplemente una forma de vida. Me permitió superar los límites de lo que se consideraba permisible, permitiéndome experimentar una auténtica sensación de libertad.”
San Antonio fue el lugar donde comencé a tomar en serio la fotografía como un arte, dedicando tiempo a aprender el oficio.
¿Qué te inspiró a dedicarte a la fotografía como carrera y cómo ha evolucionado tu estilo a lo largo de los años?
La fotografía fue una extensión natural de mí mismo, desde que puse las manos en un teléfono inteligente, se convirtió en otro medio creativo, uno que me introdujo en los artes de una manera que ningún otro formato o medio había logrado. Era un talento que nutrí, uno que me permitió bloquear la negatividad, me hizo sentir cómodo en mi propia piel y menos como un marginado entre mis compañeros. Corrí con ello y le permití llevarme en un viaje increíble. Realmente nunca fue una decisión hasta que llevaba 7 años en esto, cuando pensé para mí mismo: 'Es hora de tomar en serio esta cosa del arte'
Nunca he tenido miedo de empujar los elementos estilísticos en mi trabajo. Creo que a lo largo de los años, se trata más de aceptar que no hay una forma correcta o incorrecta de abordar una imagen, sino de confiar en mi intuición y actuar en base a eso, lo que me permite sentirme seguro en cualquier estilo que elija, independientemente de las opiniones externas.
¿Puedes explicarnos tu proceso creativo, desde la idea hasta el producto final?
Se reduce a permitirme simplemente comenzar, eso podría ser levantar mi cámara y apuntarla alrededor del estudio para poner en marcha el flujo creativo, escuchar música, bailar o ver una película me permite crear en el sentido más básico; hacer tableros de inspiración, hablar con otros creativos para obtener inspiración o simplemente salir a caminar para pensar y preguntarme.
El proceso creativo ha evolucionado en muchas partes en movimiento, desde salir realmente a caminar por las calles para obtener fotografías hasta curar y editar, tiendo a seguir mi intuición con la esperanza de que lo que creo resuene con otros. Seguir mi intuición es la raíz más cruda y auténtica de mis esfuerzos creativos.
¿Qué esperas comunicar o evocar a través de tus fotografías?
Para mí, estas fotografías representan un génesis en la creatividad y lo que es posible con el arte, es un espacio que me permitió sentirme cómodo con quien soy y una vía que me dio un propósito. Espero que inspire a otros a sentirse cómodos consigo mismos y a explorar su creatividad y las posibilidades que el arte abre.
